Historias de amor y masacre. Cataluña 1

Jordi Amorós, es el director de este largometraje tan polémico como original en la época de la Transición. Delirante y satírica rareza animada, dirigida al público adulto, cuyas ingeniosas historietas sobre el amor, la muerte, el sexo y la guerra, entre otros episodios, parten del ingenio y la agudeza humorística de celebridades como Chumy-Chúmez, JA, Perich, Óscar, Fer, Ivà y Gila.

La llibertat malgrat tot. Cataluña 2. 

Desde los años 50 hasta los 70, la inquietud y libertad creativa de un grupo de maestros animadores logró conferir personalidad y enaltecer la animación catalana. No tuvieron más ayuda que su valía artística. Esa independencia hacia la industria dio como resultado obras tan imaginativas como Abstracte (1959), incursión abstracta de Antoni Sirera (1911-1975); o el experimental Forma, color y ritmo (1956) de Josep Mestres.  Otros ejemplos de trabajos que se verán en esta sección, son Ballet Burlón (1956-61) de Fermí Marimón, en el que fantasea con objetos animados; el mítico Blanc i negre (1974) de Jan Baca y Toni Garriga; dos cortometrajes cuyos negativos fueron rayados y pintados, produciendo vertiginosas imágenes al ritmo de la música: Exp. Núm. II (1960) de Joaquim Puigvert, y Ritmes cromàtics (1978) de Jordi Artigas. Y como broche de oro, Íncubo rosa (1974) de M. Esparbé, y Cánticos de luz y sombras (1973) de Ana Miquel.  Cataluña III: Nova fornada.   En esta sección se incluye una nutrida selección de animación independiente realizada en Catalunya durante los últimos años. Una disciplina artística que cada día adquiere mayor relevancia.  Autores prometedores como Marcel Pié Barba, Dirk Van de Vondel, Marta Petit, Meritxell Durán, Jacqueline Molnár o Dani Fornaguera, de quien veremos la mini-saga Recuerdos de la azotea (1998-2006), mezcla de S8mm y 3D, especialmente reeditada para ANIMAC. A estos nombres propios hay que añadir dos piezas que harán el deleite del público, Amic Hulot y La pesca, realizadas en 2005 por el veterano ilustrador Arnal Ballester. No pasará inadvertido, igualmente, el galardonado corto en plastina Citoplasmas en medio ácido (2004), ácida ironía sobre el aburrimiento, creado por David Gautier, Irene Iborra y Eduard Puertas.  En Pale Blue Eyes  (2005), Lope Serrano se atreve a deconstruir con rotoscopia un fragmento de la película de culto Malas tierras (Terrence Malick, 1973). Tampoco faltan genuinas  experimentaciones animadas, como Baby Bird (Magic Bus) (2003) de Júlia Francino, o un innovador videoclip, Scooby Dude (the Cheese) (2005) de Marçal Forés, para el grupo musical The Cheese / Les Aus. Para rematar una sesión tan especial contaremos con una de las melancólicas historias animadas de Albert Aromir, Sueño núm.33 (2002); con una excelente miniatura del poeta vanguardista Francesc Gelonch, Papers pintats num.3 (1999-2003); y con dos obras de  los colectivos Inocuo y los Alumnes cinema d’animació de l’Escola Massana de Barcelona.     

Conciertos de Animac: “Transorient Express”,  “Francisco Isla” y “Don Simón y Telefunken”
Animac propone todos los años conciertos en el Café Teatre, como eventos paralelos a las proyecciones.  Este año se añade un concierto visual y musical de la mano de 5 artistas internacionales. Ellos inaugurarán el festival en el Teatre Principal con el espectáculo TRANSORIENT EXPRESS. 

TRANSORIENT EXPRESS

 En esta edición, Animac quiere inaugurar con un espectáculo de animación y música llamado TRANSORIENT EXPRESS. Se proyectarán 5 cortometrajes de animación como: Lux de Vuk Jevremovic, donde este autor serbio nos transporta a un viaje a través del tiempo en el interior de la catedral de Lleida, LA SEU VELLA. En cuya memoria se esconde el origen y la historia de la ciudad. Un fantástico viaje  a través de la arquitectura orgánica del tiempo. Kalidoscope Jazz Chair de Charles y Ray Eames  (1960), How a mosquito operates de Winsor McCay (1912), L’avenir dévoilé par les lignes du pie del francés Emile Cohl (1914) uno de los pioneros del cine de animación, serán otros títulos que se proyectarán en este espectáculo. Por último completará esta sesión la obra Pintura 63 del fotógrafo catalán Ton Sirera, que influenciado por las corrientes abstractas de las vanguardias audiovisuales del momento, desarrolló un extenso trabajo dentro del cine experimental durante la década de los 60. Esta sesión irá acompañada de una banda sonora diseñada y coordinada por el músico Xabi Erkizia, expresamente para esta ocasión.  Los músicos de esta banda ecléctica son: Babar Shaik (Pakistán) protagonista de la escena BLACK METAL en su país, compagina la actividad musical con producciones de video arte. Entre los títulos de su discografía destacan JAHILIA y MY INFINITE NATURE ALONE. Asimismo ha realizado trabajos para cine y televisión. Xabi Erkizia (Euskadi), músico, productor y periodista, es miembro fundador del colectivo artístico ERTZ, coordinador del departamento de sonido AUDIOLAB del centro de arte contemporáneo de Donostia-San Sebastián ARTELEKU y co-editor de la plataforma ARTE SONORO. Goran Mikulec (Serbia), guitarrista y compositor. Fue director musical del cortometraje de animación Wind der stiller wird de Vuk Jevremovic nominado para los Oscar en 1998 y Josep Maria Baldomà i Monesma (Cataluña ), pianista, acordeonista y arreglista de profesión, ha colaborado con Enrique Morente, Loquillo, Kiko Veneno, Fermín Muguruza, Fundación Tony Manero entre otros.  

DON SIMON I TELEFUNKEN y FRANCISCO ISLA

 Además el Viernes 2 de marzo por la noche, el grupo “Don Simon i Telefunken”, grupo experimental que entremezcla los instrumentos tradicionales de un grupo de rock y los salidos de una tienda de juguetes, pondrá música a los maestros de la animación experimental como Jan Svankmayer, Stan Brakage, Norman Mclaren entre otros. Completará esta sesión nocturna un concierto del catalán Francisco Isla, virtuoso del theremin. 

Además os invitamos a todos a que disfruteis de la promo del ANIMAC 2007 creada por Carles Porta, con música de Josep Maria Baldoma

INFORMACIÓN GENERAL
ANIMAC 2007
973 23 41 35

www.animac.info